137infiniti: "Bottega d'arte pittorica" – Corso di pittura a olio online

Inizio questa lezione affermando che ognuno può disporre sulla tavolozza i colori come vuole: liberamente, senza seguire regole e maniere. Alcuni sostengono che non esistano regole rigide per dipingere le tele, e a maggior ragione quest'affermazione è vera per la tavolozza.

Tuttavia, il pittore di esperienza intuisce presto che conviene disporre i colori secondo una logica funzionale, versatile al lavoro e mai d'impiccio, sia su una grande tavolozza da studio (50 × 30 cm) sia su una più compatta a mano (30 × 20 cm).

Tavolozza del pittore con disposizione ordinata dei colori a olio

La tavolozza da lavoro

Un'organizzazione razionale dei colori velocizza la ricerca delle tinte durante la pittura.

I due criteri fondamentali: linea cromatica e linea dei toni

Per disporre i colori sulla tavolozza si seguono due criteri principali:
1) Linea cromatica: è la sequenza dei colori secondo l'ordine dello spettro, partendo da sinistra verso destra: marrone, rosso, arancione, giallo, verde, blu.
2) Linea dei toni: indica il grado di luminosità dei colori e quindi le fasce dedicate alla loro mescolanza con il bianco e con il nero.

Schema della linea cromatica e delle linee dei toni sulla tavolozza

Linea cromatica e dei toni

Sviluppo dello spettro lungo il bordo e progressione luminosa verso il centro.

Le quattro aree della tavolozza

Dividete idealmente la vostra tavolozza in quattro fasce curve, partendo dal punto del bianco posto vicino a voi: separate la zona dei toni chiari da quella dei mezzi toni e da quella dei toni scuri. L'ultima fascia esterna sarà riservata alla posa dei colori puri, con la linea cromatica preceduta dal nero.

Sulle tavolozze piccole basta stringere leggermente gli spazi: ricordate che non dovete spremere tutti i tubetti esistenti, ma solo i colori necessari al dipinto in corso.

Suddivisione in quattro fasce curve su tavolozza standard

Schema tavolozza da studio

Le quattro aree: posa colori puri sul bordo, toni scuri, mezzi toni e toni chiari vicino al bianco.

Disposizione dei colori su tavolozza piccola a mano

Schema tavolozza piccola

Adattamento delle stesse fasce tonali su una tavolozza compatta (30 × 20 cm).

Preparazione della tavolozza e sequenza dei tubetti

Prima di procedere alla prima posa dei colori, bagnate la tavolozza su entrambe le facce con olio di lino crudo e un po' d'acqua ragia, lasciandola asciugare per un paio di giorni affinché il legno non assorba l'olio dei colori.

Una volta pronta, immaginate le linee appena descritte e disponete i colori lungo il bordo esterno seguendo questo senso cromatico: nero, marrone, rosso, arancione, giallo, verde e blu. Ad esempio, terra di Siena bruciata e bruno Van Dick andranno a sinistra, i gialli (come il giallo di Napoli rossastro) al centro, mentre gli azzurri e i blu (come il blu oltremare chiaro) saranno posti sulla destra.

Linee immaginarie tracciate sulla tavolozza in legno

1. Preparazione della base

Tavolozza trattata a olio e trementina pronta a ricevere i colori lungo il perimetro.

Colori disposti secondo la sequenza dello spettro

2. Sequenza cromatica

Terre e bruni a sinistra, gialli al centro e blu sulla destra.

Come spremere il colore dal bordo verso l'interno

3. Posa del mucchietto

Spremete il colore dall'esterno verso l'interno: prelevando dalla punta, la parte bombata resta fresca più a lungo.

Esempio pratico: la tavolozza per il ritratto

Prepariamo la tavolozza per dipingere un ritratto di donna utilizzando: Bruno Van Dick, terra d'ombra naturale, terra di Siena naturale, terra di Siena bruciata, rosso di cadmio, ocra gialla, giallo di Napoli rossastro, giallo di Napoli chiaro, giallo di Napoli scuro, giallo brillante chiaro, giallo brillante scuro, terra verde, blu di cobalto e bianco di zinco.

Miscele base per la carnagione:
• Toni scuri (1): Giallo di Napoli rossastro + giallo brillante chiaro + terra di Siena bruciata.
• Toni scuri (2): Giallo di Napoli rossastro + giallo brillante chiaro + terra di Siena bruciata + bruno Van Dick.
• Mezzo tono: Giallo di Napoli rossastro + giallo brillante chiaro.
• Tono chiaro: Giallo di Napoli rossastro + giallo brillante chiaro + bianco di zinco.

Le tinte ottenute verranno poi modulate all'occorrenza con l'apporto degli altri pigmenti sulla tavolozza.

Esempio di tavolozza impostata per dipingere un ritratto

Tavolozza per l'incarnato

Schema di disposizione dei colori e delle mescolanze tonali per dipingere un ritratto.

Le tre tavolozze tipo: da 41, 27 e 19 colori

In genere una ventina di colori sono già sufficienti per ottenere la maggior parte delle tinte, ma disporre di una gamma più ampia offre maggiore versatilità. Ecco tre configurazioni progressive suddivise per potere coprente:

Tavolozza completa (41 colori)

Coprenti: Bianco di titanio o di zinco, giallo brillante chiaro e scuro, giallo di Napoli chiaro, scuro e rossastro, verde ossido di cromo, blu turchese, celeste.

Semicoprenti: Giallo permanente chiaro, scuro e limone, giallo primario, ocra gialla chiara, rosso permanente chiaro e scuro, terra di Pozzuoli, vermiglione chiaro e scuro, verde di cadmio, verde permanente chiaro e scuro, verde vescica, blu di cobalto chiaro e scuro, blu oltremare chiaro e scuro, bruno Van Dick, terra d'ombra bruciata e naturale.

Semitrasparenti: Giallo indiano, giallo permanente arancio, lacca di garanza scura, rosso di cadmio, rosso primario, terra di Siena bruciata, blu primario, violetto di cobalto.

Trasparenti: Terra di Siena naturale, rosso permanente arancio, terra verde.

Tavolozza intermedia (27 colori)

Coprenti: Bianco di titanio, giallo brillante chiaro, giallo di Napoli chiaro e rossastro, verde ossido di cromo, celeste.

Semicoprenti: Giallo permanente chiaro, giallo primario, ocra gialla chiara, rosso permanente chiaro, terra di Pozzuoli, vermiglione chiaro, verde di cadmio, verde permanente chiaro, verde vescica, blu di cobalto chiaro, blu oltremare chiaro, bruno Van Dick, terra d'ombra bruciata.

Semitrasparenti: Giallo permanente arancio, lacca di garanza scura, rosso di cadmio, rosso primario, terra di Siena bruciata, blu primario, violetto di cobalto.

Trasparenti: Terra di Siena naturale, terra verde.

Tavolozza essenziale (19 colori)

Coprenti: Bianco di titanio, giallo brillante chiaro, giallo di Napoli chiaro e rossastro, celeste.

Semicoprenti: Ocra gialla chiara, rosso permanente chiaro, vermiglione chiaro, verde di cadmio, verde permanente chiaro, blu di cobalto chiaro, blu oltremare chiaro, bruno Van Dick.

Semitrasparenti: Lacca di garanza scura, rosso di cadmio, terra di Siena bruciata, violetto di cobalto.

Trasparenti: Terra di Siena naturale, terra verde.

Pulizia della tavolozza a fine lavoro

Vi ricordo, infine, che la tavolozza deve essere sempre ripulita accuratamente al termine di ogni seduta di pittura: con la spatola si rimuovono i residui di colore e con uno straccio bagnato d'acqua ragia si completa la pulitura della superficie.